Iets maken en delen met de wereld is een heel dapper ding. Of het nu een schilderij, een foto, een muziekstuk, een grap, een logo, een cocktail, een app of een app is, het heeft lef nodig om iets te maken en het met anderen te delen. En als je een creatieveling bent, ben je waarschijnlijk bekend met alle emotionele en mentale games die er vaak zijn - en daarnaast - dit delen van je creativiteit.
Dus ik dacht dat ik een paar leugens zou schetsen waarvan je nu waarschijnlijk gelooft over je werk; leugens waar je naar moet luisteren omdat ze leugenaars zijn (het klopt niet, maar het is logisch).
Het is niet goed genoeg.
Dit is een doozy.?Er is dat beroemde Ira Glass citaat over de kloof tussen onze smaak en ons werk. Kortom, alle creatievelingen doorlopen een fase waarin ze willen dat hun werk een bepaald ding is en een bepaald niveau bereiken en het is er gewoon nog niet. Dit, zegt hij, is waar veel mensen stoppen. Maar de sleutel is om te blijven creëren, blijven doen, zodat je uitvoer uiteindelijk overeenkomt met je smaak. Zegt Glass, het duurt een tijdje. Het is normaal om een tijdje te duren. Je moet je gewoon een weg vechten.
Weet dat je altijd het gevoel hebt dat het niet perfect is. Maar als je dit je leugens laat tegenhouden, kom je nooit ergens.
Dit is misschien wel het meest brutale deel over het doen van het werk waar je van houdt: het delen ervan zelfs als je voelt dat het niet is waar je het zou willen hebben. Voor mij leek dit op het schrijven van sketch comedy shows en ze in de bioscoop te zetten, zelfs als ik diep in mijn botten wist dat ik wenste dat ze beter, grappiger of iets anders waren. Maar als ik terugkijk op sommige van mijn eerste shows, realiseer ik me hoeveel ik van hen heb geleerd en hoe belangrijk ze waren bij het opbouwen van deze schrijfspier waar ik zo diep om geef. Dus waar je ook aan werkt, laat deze leugen los. Weet dat je misschien altijd het gevoel hebt dat het er niet is, dat het niet perfect is. En ik durf je creatieve helden nog steeds het gevoel te geven over bepaalde projecten. De harde waarheid is, als je dit je leugens laat tegenhouden, kom je nooit ergens.
Ook is het zo belangrijk om je werk daar te zetten zelfs voordat je 100% zeker bent, dat je beseft hoeveel je er gewoon dol op bent. Dat wil zeggen, je doet het werk niet voor applaus of bijval, maar omdat je ervan houdt, omdat je voelt dat je moet. En daar komen is een prestatie op zichzelf.
Het zou meer op die van hen moeten lijken.
Vergelijking is een bullebak. (En een dief.) ЯEn nu we zo'n toegang hebben tot wat iedereen doet, is het moeilijk om 'onze ogen op onze eigen krant te houden'. Natuurlijk is het geweldig om helden te hebben (hoest, hoest Mindy Kaling, Ilana Glazer, Amy Poehler, Megan Amram, Samantha Bee), maar het is belangrijk om ons werk te bekijken met zijn eigen creatieve lens, in plaats van te proberen het vorm te geven iemand anders doet het.
Deze luiheid van een leugen weerhoudt ons er ook van om ons werk voor zijn eigen verdienste te zien, omdat we er een schaduw op werpen in de vorm van wat andere mensen aan het doen zijn. (Voeg hier iets toe over hoe je innerlijk en je eigen unieke verhaal iets hebben dat alleen jij kunt vertellen. Want hoewel het clich is, is het waar.)
Het moet altijd goed voelen.
Er is deze B.S. idee dat je je passie altijd zult blijven voelen, zoals passie. In de dagdroom die je hebt gehad over het doen van dit werk voor de kost, heb je jezelf zien rondsluipen en moeiteloos ongelooflijke, innovatieve kunstwerken maken die ogenblikkelijk applaus krijgen en prijzen van critici. (Alleen ik) Ik las dit geweldige stuk gisteren door Mark Manson, waar hij bespreekt hoe absurd dit idee is. Hij zegt:
Er is niet zoiets als een gepassioneerde activiteit die je nooit beu zult worden, nooit gestrest raakt, nooit klagen. Het bestaat niet. Ik leef mijn droombaan (wat trouwens per ongeluk gebeurde.) Ik heb nog nooit in een miljoen jaar op deze happening gepland, zoals een kind op een speelplaats, ik ging gewoon en probeerde het), en ik haat nog steeds ongeveer 30% ervan . Nog een paar dagen meer.
Dus het is tijd om te stoppen met kopen in de Big Fat Fib die ons vertelt dat ons geliefde werk altijd gemakkelijk en glorieus en opwindend zal aanvoelen. Want als het iets waard is (voor jou, of voor de wereld), zal het een hoop werk vergen. En aaton van twijfel en late nachten en lelijke eerste concepten.
Dus om te beoordelen: je werk is goed genoeg, omdat het van jou is, en het is OK dat dit niet altijd goed aanvoelt of er mooi uitziet. Ik sluit met een citaat van Stephen Pressfield van een van mijn favoriete boeken over het onderwerp, яThe War of Art. Daarin zegt hij, яCreatief werk is geen egoïstische daad of een poging tot aandacht van de zijde van de acteur. Het is een geschenk voor de wereld en elk wezen erin. Bedrieg ons niet van je bijdrage. Geef ons wat je hebt.