Shane is een Amerikaanse Technicolor Western-film uit Paramount Pictures uit 1953, bekend om zijn cinematografie, bewerkingen, uitvoeringen en bijdragen aan het genre. De foto werd geproduceerd en geregisseerd door George Stevens uit een scenario van A.B. Guthrie Jr., gebaseerd op de gelijknamige roman uit 1949 van Jack Schaefer. Kijk hieronder voor nog 27 leuke en fascinerende feiten over Shane.
1. Shane speelt Alan Ladd en Jean Arthur mee in de laatste speelfilm, en alleen kleur, film van hun carrière.
2. Shane stond op nummer 45 in de editie van 100 jaar ... 100 films van American Film Institute en op nummer 3 in de top 10 van westerse films van het American Film Institute.
3. De film kostte zoveel om ervoor te zorgen dat Paramount op een gegeven moment overwoog om het aan een andere distributeur te verkopen, omdat hij het gevoel had dat het nooit terug zou verdienen wat het kostte om te maken. Uiteindelijk verdiende het een aanzienlijke winst.
4. De film werd uitgebracht binnen een jaar na een andere mijlpaal in het westen, High Noon. Het was eigenlijk gemaakt voor de Gary Cooper-film, maar het bracht enkele maanden door in de montagezalen.
5. Jean Arthur, toen 50 jaar oud, kwam uit semi-pensionering om Marian Starrett te spelen, grotendeels als een gunst aan haar vriend, directeur George Stevens. Ze zou zich volledig terugtrekken uit de filmindustrie nadat Shane was gemaakt.
6. De scène waarin Alan Ladd fotografeert voor Brandon De Wilde duurde 119 takes.
7. Jack Palance had problemen met zijn paard tijdens het filmen. Als Shane en Jack elkaar voor het eerst aankijken bij de Starrett Ranch, zou Palance even ontspringen en zijn paard opnieuw monteren. Hij kon zich niet opnieuw opstapelen, dus de regisseur had Jack langzaam van zijn paard af laten lopen en daarna de film in omgekeerde richting gerend voor de herplaatsing.
8. Jean Arthur was 50 jaar oud toen ze Marian Starrett speelde. Ze was tien jaar ouder dan Emile Meyer, die de grijze oude vee-baron Rufus Ryker speelde. Arthur droeg zware make-up en een pruik in de film.
9. Volgens het commentaar op de dvd, tijdens de scène waarin Shane en Joe in de kraal vechten, moesten de gebonden paarden in paniek raken. Om hysterie bij de paarden te bezorgen, liet regisseur George Stevens twee mannen in berenkostuums gekleed om hen bang te maken.
10. Er is op alle productieniveaus zorgvuldig omgegaan. Alle fysieke rekwisieten waren trouw aan de periode, het gebouw werd gebouwd volgens de specificatie van de tijd en de kleding was volledig authentiek. Regisseur George Stevens had zelfs wat magere ogende koeien geïmporteerd uit andere gebieden, omdat de lokale kuddes er te goedgevoed en gezond uitzagen..
11. Shane is de eerste platte kleur Western met breedbeeld. Hoewel opgenomen in een verhouding van 1.37: 1 Academy, dicteerde de studio dat deze in de filmprojector werd bijgesneden om te concurreren met de nieuwe CinemaScope-indeling. De muziek is ook in stereo opgenomen.
12. Van Heflin en Alan Ladd werden vaste vrienden tijdens het maken van de film. In latere jaren zei de vrouw van Heflin dat een van de zeer zeldzame keren dat ze haar man ooit zag huilen, was toen hij hoorde van de voortijdige dood van Ladd.
13. Gefilmd tussen eind juli en half oktober 1951, werd de film tegengehouden tot de première in Manhattan in Radio City Music Hall op 21 augustus 1953, vanwege de uitvoerige bewerking van regisseur George Steven.
14. Op het moment van filmen was Jack Palance niet comfortabel met paarden. De enige goede steun die hij tijdens de vele takes behaalde, werd in de film gebruikt.
15. Tijdens het bargevecht tussen Shane en Calloway is de stem op het scherm die zegt: "Sla hem terug naar de varkenspen", die van regisseur George Stevens.
16. Alan Ladd was slechts 5'6 ", waarvoor moest worden gecompenseerd. Als hij in scènes met Van Heflin zit, hebben de twee ongeveer dezelfde lengte, hoewel Heflin veel groter was. Wanneer Ladd wordt getoond met Jean Arthur, is hij misschien een beetje groter dan zij, maar wanneer hij met haar wordt getoond, lijkt hij veel groter.
17. Katharine Hepburn werd oorspronkelijk voorgesteld voor de rol van Marian.
18. Shane was oorspronkelijk gepland voor 28 dagen fotograferen in Jackson Hole, Wyoming en 20 voor de studio met een budget van $ 1,9 miljoen. Het eindigde na 75 dagen fotograferen voor een bedrag van meer dan $ 3 miljoen.
19. Het fraaie pistool van Shane dat ronddraaide in de climax-confrontatie werd eigenlijk uitgevoerd door Rodd Redwing. Eerder, toen Shane zijn talent voor Joey demonstreerde, en het is duidelijk dat Alan Ladd zelf op de camera staat, had de acteur een andere, gemakkelijker te gebruiken revolver gekregen voor de scène.
20. Jean Arthur, een geëngageerde dierenvriend, nam het op zich om persoonlijk de omstandigheden te inspecteren waarin het veebezit van de film werd bewaard. Als ze niet tevreden waren, zou ze ervoor zorgen dat de kwestie werd gecorrigeerd.
21. De muziekelementen voor de climaxrit die Shane meeneemt naar de krachtmeting zijn van een eerdere Paramount-film, Rope of Sand.
22. De scènes van Joey die Shane najaagt wanneer hij naar het laatste gevecht rijdt, en de klassieke daaropvolgende, "kom terug Shane!", Scène gebeurt in het holst van de nacht in de film, maar in de begeleidende trailer over de huidige video-releases voor thuis, de scènes worden getoond tijdens klaarlichte dag.
23. Regisseur George Stevens hield niet van de manier waarop componist Victor Young de saloon-showdown had gescoord, dus hij verving muziek die Franz Waxman had gebruikt in Rope of Sand.
24. Hoewel de film over het algemeen wordt herinnerd vanwege de vergezichten over de blauwe lucht, was het weer voor de meerderheid van de opnames zelfs bewolkt of regenachtig. Als je echter verder kijkt dan de modder in de stad, kun je zien dat de grond droog is. Natuurlijk was een deel van de stad verwaterd.
25. Alan Ladd, die onder contract stond bij Paramount, verdiende $ 145.000 voor de film, terwijl Jack Palance $ 12.500 verdiende voor 10 weken werk.
26. Toen Jack Palance in 2006 stierf, was hij de laatste levend gefactureerde castlid.
27. Jack Elam zei in een interview in 1987 met David Letterman dat hij de rol van Jack Wilson verwierp, die hij vervolgens als een fout beschouwde.